EN BREF
👥 Public concerné
Collèges (sections théâtre) • Lycées • Options théâtre • Conservatoires • Structures culturelles
⏱️ Durée
De 2 heures à plusieurs séances, selon le projet pédagogique.
📍 Lieu
Établissements scolaires • Théâtres • Structures culturelles • Collectivités
🎭 Disciplines
Théâtre • Création de personnage • Jeu d'acteur • Improvisation
🎯 Compétences développées
Interprétation • Analyse de personnage • Expression corporelle • Présence scénique • Créativité
🎨 Option : Métamorphose scénique
Maquillage de scène • Costumes • Accessoires • Travail de la silhouette
🎓 Financement
Disponible sur ADAGE et finançable via la part collective du Pass Culture.
Éligible au dispositif « À la découverte des arts de la scène » porté par l'IDDAC, ainsi qu'à d'autres dispositifs d'Éducation Artistique et Culturelle selon les territoires.
🎭 Métamorphose
Théâtre, interprétation et création de personnage
Comment un personnage prend-il vie ?
Cet atelier invite les participant·es à explorer les différentes étapes de la création d'un personnage, de son imaginaire jusqu'à son interprétation sur scène.
À travers le théâtre, l'improvisation et les techniques du jeu d'acteur, chacun expérimente la construction d'un personnage en travaillant son corps, sa voix, ses émotions et son histoire. Selon les projets, l'atelier peut être enrichi d'un travail autour du maquillage de scène, des costumes et des accessoires afin de découvrir comment la transformation visuelle nourrit l'interprétation.
Les compétences développées 🎭 Jeu d'acteur : Découvrir les fondamentaux de l'interprétation et développer sa présence scénique. 👤 Construction de personnage : Imaginer une identité, une histoire, des objectifs et des émotions. 🧩 Analyse de personnage : Comprendre les intentions, les relations, les enjeux et la psychologie d'un rôle afin de construire une interprétation juste. 🗣️ Expression corporelle et vocale : Explorer la voix, le corps, le rythme et la posture pour donner vie à un personnage. 🤝 Improvisation et écoute : Construire des personnages et des scènes en interaction avec les autres. 🎨 Métamorphose scénique (option) Découvrir le maquillage de scène, les costumes et les accessoires comme outils de création et d'expression.
Comment se déroule l'atelier ? Chaque séance alterne des temps de pratique, de réflexion et de création suivant une progression artistique. Explorer : Échauffements du corps, de la voix et découverte des fondamentaux du jeu d'acteur. Imaginer : Construire un personnage en développant son histoire, sa personnalité, ses émotions et ses intentions. Interpréter : Expérimenter le personnage à travers l'improvisation, le travail du texte et les interactions avec les autres personnages. Transformer (option) : Découvrir le maquillage de scène, les costumes et les accessoires afin de prolonger le travail d'interprétation et comprendre comment la transformation visuelle nourrit la création du personnage. Chaque atelier est adapté au niveau des participant·es et peut être construit autour d'un texte étudié en classe, d'un spectacle ou d'un projet artistique.
Une approche artistique complète
Créer un personnage ne consiste pas seulement à apprendre un texte. C'est comprendre ce qu'il ressent, ce qu'il veut, comment il se déplace, comment il parle et comment il regarde le monde.
À travers une approche inspirée des méthodes professionnelles du jeu d'acteur, les participant·es découvrent comment naît un personnage, de sa psychologie jusqu'à son interprétation sur scène.
Selon les projets, ce travail peut être prolongé par une exploration du maquillage de scène, des costumes et des accessoires afin de comprendre comment la transformation visuelle devient un véritable outil de narration.
Cette approche peut également ouvrir un dialogue autour de l'histoire du travestissement au théâtre, des métiers du spectacle vivant et des différentes formes de création scénique, en fonction de l'âge des participant·es et des objectifs pédagogiques.
Disponible sur ADAGE et Pass Culture
Métamorphose est référencé sur la plateforme ADAGE et peut être financé via la part collective du Pass Culture dans le cadre des projets d'Éducation Artistique et Culturelle.
"Parce que chaque jeune a une voix qui mérite d'être entendue, la Compagnie Les Rêverbères imagine des ateliers où l'art devient un levier d'expression, de confiance et de citoyenneté."
📩 Mettre en place le projet
Vous souhaitez proposer un atelier autour de la création de personnage, du jeu d'acteur ou de la transformation scénique ?
La Compagnie Les Rêverbères construit des interventions adaptées aux projets des sections théâtre, des collèges et des lycées, en lien avec les objectifs pédagogiques de chaque établissement.